Categorie archief: schilderkunst

Francis Towne 200

Light, time, legacy – Francis Towne’s watercolours of Rome
British Museum, 21 januari – 14 augustus 2016

Dit jaar is het 200 jaar geleden dat de Engelse landschapsschilder Francis Towne (1739-1816) overleed. Hij schilderde uitsluitend aquarellen en past dus in de Engelse Watercolor School, al is hij veel minder bekend als “the father of the English watercolor” Paul Sandby (1731-1809), John Sell Cottman (1782-1842), Thomas Girtin (1775-1802) en Joseph Mallord William Turner (1775-1851).

Francis Towne werkte in 1780 en 1781 in Rome waar hij zogenaamde vedute aquarelleerde. Romeinse stadsgezichten waren erg in trek bij rijke Engelse toeristen die hun Grand Tour maakten. Een groot aantal (52) van deze vedute is nu te zien op de tentoonstelling Light, time, legacy – Francis Towne’s watercolours of Rome in het British Museum.

website van het British Museum
British artist Francis Towne (1739–1816) made a remarkable group of watercolours during a visit to Rome in 1780–1781. They include famous monuments such as the Colosseum, the Palatine Hill, ancient baths and temples, and the Forum. These watercolours were Towne’s way of delivering a moral warning to 18th-century Britain not to make the same mistakes – and suffer the same fate – as ancient Rome. 2016 marks the 200th anniversary of their bequest to the British Museum.
 
Bron: britishmuseum.org

vroege abstractie (1836)

Jean-Baptiste Camille Corot: gezicht op Avignon (1836)

Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875) wordt gezien als een van de grote vernieuwers in de landschapsschilderkunst van de negentiende eeuw. Hij was al actief in de jaren ’20 en bleef dat tot aan zijn dood in 1875 toen de impressionisten de grote sensatie waren in de schilderkunst. Met zijn directe manier van schilderen in de open lucht kan Corot als een voorloper worden gezien van het impressionisme.

gezicht op Avignon
Het uitgebalanceerde gezicht op Avignon straalt een grote rust en stabiliteit uit. Dat wordt versterkt door de langgerekte, horizontale compositie.

In the National Gallery in Londen hangt zijn gezicht op Avignon uit 1836. Je kunt ver inzoomen op dit landschap zodat je goed zijn manier van schilderen kunt bestuderen.

gezicht op Avignon
gezicht op Avignon (detail)

Corot werkt eigenlijk heel plat, alsof hij met gouache schildert. Modelleren is er nauwelijks bij. Alle vormen worden herleid tot vlakjes in een gedekte kleur. Corot heeft een groot gevoel voor abstractie en voor compositie.

gezicht op Avignon
gezicht op Avignon (detail)

Je kunt Corot plaatsen in een traditie die loopt van Poussin naar Cézanne. Hoe verschillend deze schilders ook zijn, in hun benadering van het landschap hebben ze eenzelfde aanpak: ze zoeken altijd naar de grote vorm.

gezicht op Avignon
gezicht op Avignon (detail)
gezicht op Villeneuve
Gezicht op View of Villeneuve-lès-Avignon 1836
Dit landschap is in het verleden toegeschreven aan Corot. Het is van de tamelijk onbekende schilder Prosper Marilhat (1811-1847) die sterk door Corot lijkt te zijn beïnvloed.

Henri Fantin-Latour 180

vandaag is het de 180e geboortedag van Henri Fantin-Latour
Franse schilder en lithograaf (1836-1904)
Henri Fantin-Latour
zelfportret van Henri Fantin-Latour (1836-1904)
op 17-jarige leeftijd
Henri Fantin-Latour werkte als schilder van portretten van onder meer zijn familieleden en vrienden. Hij begaf zich in kringen van kunstenaars, onder wie Arthur Rimbaud en Paul Verlaine, die hij vastlegde op zijn beroemde werk Un coin de table (Musée d’Orsay). Het beroemdst werd Fantin-Latour echter door zijn lithografieën, waarop hij vaak beelden uit opera en muziek vastlegde. Hij illustreerde werken van Wagner en Hector Berlioz. Ook zijn stillevens met bloemen als onderwerp worden tot zijn beste werken gerekend.
 
Bron: nl.wikipedia.org

48 werken van Henri Fantin-Latour in het Google Art Project