Categorie archief: fotografie

camera work

Camera Work is een legendarisch fototijdschrift uit 1903-1917

camera workWeer eens wat gebladerd door de prachtige bundel met alle jaargangen van Camera Work dat tussen 1903 en 1917 werd uitgegeven door de fotografen Edward Steichen (1879-1973) en Alfred Stieglitz (1864-1946) in New York. Camera Work heeft er in belangrijke mate toe bijgedragen dat de fotografie zich in de twintigste eeuw tot een kunstvorm kon ontwikkelen. Duidelijk is te zien hoe de fotografie zich losmaakt van de schilderkunst en de fotografie gaat kiezen voor ongewone uitsneden, composities en momentopnamen.

De mooiste foto’s vind ik persoonlijk de stadsbeelden uit New York van Alfred Stieglitz, de poetische (portret)foto’s van Clarence H. White, de stillevens van Baron A. de Meyer en de portretten van Frank Eugene. Bij de laatste is de fotografie vrij letterlijk verbonden met de schilderkunst. In de laatste nummers van Camera Works die verschenen tijdens de Eerste Wereldoorlog is het modernisme van de twintigste eeuw definitief aangebroken. Dat is vooral heel duidelijk te zien in de straight photography van Paul Strand

De Amerikaanse fotograaf Alfred Stieglitz werd op 1 januari 1864 te Hoboken (New Jersey) geboren als eerste kind in een welvarend Duits immigrante gezin. Het gezin met uiteindelijk zes kinderen verhuisde in 1871 naar New York. Zijn vader was een amateurschilder en kwam in 1850 naar de V.S., zijn moeder in 1852. In 1881 kon zijn vader stoppen met werken en ging het gezin naar Duitsland om de kinderen een Europese opleiding te geven. Hij ging na een jaar op de Karlsruhe Realgymnasium in 1882 in Berlijn voor ingenieur studeren aan de Technische Hochschule. Tijdens zijn studie ontdekte hij het fotograferen en stapte hij over naar de universiteit van Berlijn, waar hij zich ook met fotochemie bezig hield. In 1887 won hij met fotograferen een prijs. Op aandringen van zijn vader keerde Alfred in 1890 naar New York terug. In 1893 trouwde Stieglitz met Emmeline Obermeijer en in 1898 werd zijn enig kind Katherine geboren. Van 1893 tot 1896 was hij redacteur bij het tijdschrift American Amateur Photographer.
 
Op 25 november 1905 vestigde hij met zijn vriend, de schilder en fotograaf Edward Steichen (1879-1973), de foto-galerie Little Galleries of the Photo-Secession op de zolder van het huis op de Fifth Avenue 291. Begin 1908 begon Stieglitz naast foto’s ook met andere kunstexposities. De eerste keer, januari 1908, liet hij tekeningen van Auguste Rodin zien. Deze waren door Steichen, die in 1906 naar Parijs was vertrokken, opgestuurd. In april 1908 hield Stieglitz de eerste tentoonstelling van Henri Matisse in de V.S. Beide tentoonstellingen zorgden voor veel commotie en een aantal fotografen haalden hun werk weg.
 
Nadat het driejarig contract in 1908 was afgelopen en de huisbaas een nieuw vierjarig contract voor het dubbele huurbedrag aanbod, verhuisde de galerie in december 1908 naar een ruimte op nummer 293 en gaf Steglitz zijn galerie de naam 291. Deze verhuizing werd mogelijk gemaakt door de advocaat en amateurfotograaf Paul Haviland, de oudere broer van Frank Burty, die de financiën voor de huur verzorgde.
 
Bron: home.hccnet.nl/att.leurs/kbd104.html
camera work
A. Stieglitz: Two Towers, New York, 1913
De Met Life Tower (achterste toren) uit 1909 was met 213 meter tot 1913 (Woolworth Building) de hoogste wolkenkrabber ter wereld

Camera Work 1903 – 1917

nostalgie

De foto’s van de Amsterdamse fotograaf Jacob Olie zijn goed vertegenwoordigd in het Gemeentearchief van Amsterdam. In de webwinkel van het Gemeentearchief kun je behalve reproducties van zijn foto’s ook het boek Jacob Olie Jbz bestellen.

Jacob Olie geniet bekendheid als gedreven fotopionier en portretfotograaf maar vooral is hij beroemd geworden als de man die het beeld van 19de eeuws Amsterdam heeft vastgelegd op de gevoelige plaat. En dat terwijl de fotografie niet meer dan een liefhebberij was. Zijn dagelijks brood verdiende deze amateurfotograaf met andere werkzaamheden, eerst als timmerman en bouwkundige, later als tekenleraar en directeur van de eerste ambachtsschool van Nederland.
 
Olie maakte zijn eerste opnamen waarschijnlijk in de zomer van 1861. Hij bouwde eigenhandig een camera. Ook sneed hij zelf uit vensterglas de glasplaatnegatieven. Fotografen gebruikten indertijd het zogenaamde natte collodium procédé. Daarbij werd een natte glasplaat in de camera geplaatst. Het was zaak om de nog steeds natte plaat direct na de opname in de donkere kamer te ontwikkelen. Door deze technische beperkingen kon Olie alleen in zijn eigen omgeving fotograferen.
Jacob Olie
Het Paleis voor Volksvlijt gezien vanaf de Weteringschans, 1892

Het Paleis voor Volksvlijt werd in 1864 op initiatief van Samuel Sarphati gebouwd maar brandde in 1929 af. Nu staat het gebouw van de Nederlandsche Bank er. De Stichting Paleis voor Volksvlijt die o.a. door Wim T. Schippers in juni 2002 werd opgericht, wil het gebouw herbouwen. Hoe deze plek in Amsterdam er in 1900 uitzag, is te zien in een animatie. Op de website amsterdam.nl is meer te lezen over het Paleis voor Volksvlijt.

in de schaduw van de welvaart

Het Uur van de Wolf: Frits Weeda
Vanavond op NPS Nederland 3 om 20.55

Vanavond komt op het Uur van de Wolf een documentaire over de Amsterdamse fotograaf Frits Weeda. Het gemeentearchief in Amsterdam bewaart foto’s van hem uit de epriode 1958-1965. Afgelopen voorjaar was daar een expositie over zijn werk te zien en verscheen het boek In de schaduw van de welvaart.

Zelden is het gevoel van weemoed in de Nederlandse fotografie zo sterk tot uitdrukking gebracht als door Frits Weeda in zijn documentatie van Amsterdam uit de jaren 1958 tot 1965. Met het Waterlooplein en omgeving als uitvalsbasis richtte hij zijn camera op de vervuilde grachten, het groeiende parkeerprobleem, kinderen spelend tussen de autowrakken en de oprukkende infrastructuur van ringwegen. Aan de rand van Amsterdam documenteerde hij de bedreigde landelijkheid van dorpjes als Buiksloot en Sloterdijk.
In de schaduw van de welvaart
In de schaduw van de welvaart
Amsterdam 1958 – 1965
Fotograaf Frits Weeda (geboren in 1937) is nog relatief onbekend bij een groter publiek. Het Gemeentearchief onderhoudt al jaren een nauwe band met hem. Vanaf de vroege jaren zestig werd zijn werk aangekocht en in 1987 organiseerde het archief als eerste een tentoonstelling van Weeda’s foto’s. Onlangs is zijn complete fotoarchief van ruim zesduizend negatieven in beheer genomen. Dat is de directe aanleiding om zijn werk in een tentoonstelling en op de website van het archief aan het publiek te laten zien.
 
Op de beeldbank van het Amsterdamse gemeentearchief zal een ruime selectie te zien zijn van enkele honderden foto´s. Op de tentoonstelling worden ruim 150 foto´s gepresenteerd, waaronder niet eerder gepubliceerd vroeg werk en een serie panorama´s van de stad.
 
Bij uitgeverij De Verbeelding verschijnt de publicatie Frits Weeda: „In de schaduw van de welvaart, Amsterdam 1958 – 1965„, met meer dan 130 foto’s en een inleidende tekst van Rik Suermondt.
Bron: galeries.nl

Het Uur van de Wolf: Frits Weeda