rococo colors [ 2 ]

de tuinen van Jean-Honoré Fragonard en Claude Monet

Ook Claude Monet (1840-1926) heeft goed gekeken naar het kleurgebruik en de werkwijze van Jean-Honoré Fragonard (1732-1806). In thematiek volgde hij ook de achttiende eeuwse meester van het rococo. Beiden hielden van doorgangen in het groen en schilderden naar hartenlust paradijselijke tuinen. Maar voor liefkozende paartjes die de tuinen van Fragonard bevolkten, was bij Monet geen plaats. Bij hem speelde het licht de hoofdrol, het liefst gereflecteerd door waterpartijen met waterlelies.

Fragonard en Monet
Fragonard en Monet
Het groen bij Monet is veel harder dan bij Fragonard. Dat komt door de grote kleurkracht van de synthetische groene pigmenten smaragd groen en viridiaan die in de negentiende eeuw ontdekt waren. Deze twee nieuwe kleuren werden vanaf 1860 in tubes op de markt gebracht.

Monet en Fragonard hebben in hun artistieke loopbaan beiden veel succes gekend, maar hun weg naar erkenning verliep in omgekeerde richting: Fragonard had in het begin van zijn carrière de wind mee, maar Monet moest tot zijn veertigste sappelen. Toch eindigde de laatste als een wereldberoemd en gefortuneerd kunstenaar terwijl men Fragonard aan het eind van zijn leven totaal vergeten was.

rococo colors [ 1 ]

volg de meester [ 30 ]

kopie naar een capriccio van Giovanni Niccolo Servandoni (1695-1766)

In de eerste helft van de achttiende eeuw was Giovanni Paolo Pannini de belangrijkste schilder van stadsgezichten in Rome. Hij was gespecialiseerd in het capriccio. Dit is een imaginaire voorstelling met architectuur en antieke ruïnes. Net als Schelfhout en Springer na hem aan de lopende band ijsgezichten respectievelijk pittoreske stadsgezichten produceerden, zo schilderde Pannini het ene na het andere cappricio. Een van zijn leerlingen was Hubert Robert. Met zijn romige kleurstelling inspireerde hij Jean-Honoré Fragonard. Beide Canaletto’s werden door zijn vedute en capricci beïnvloed.

kopie naar Servandoni
Toonschildering in dunne acrylverf
violet op stralende imprimatura van rauwe siena. In het volgende stadium gehoogd met wit en vervolgens het totaal afgedekt met dun glacis van rauwe sienna. Hierna volgt de schildering in olieverf.

volg de meester [ 1-30] | van oude meesters en dingen die niet voorbijgaan

rococo colors [ 1 ]

een bloemstilleven van Francesco Guardi (1712-1793)

Het is bekend dat Pierre-Auguste Renoir, de zoetste colorist onder de impressionisten, goed gekeken heeft naar het kleurgebruik van Jean-Honoré Fragonard. Onderstaande details komen uit een meisjesportret dat Fragonard rond 1770 schilderde en dat Renoir zeker gekend moet hebben.

Fragonard
Fragonard lezend meisje, 1770-72
[ klik op de afbeelding voor totaalbeeld ]

Fragonard was niet de enige schilder uit de achttiende eeuw die in zijn kleurgebruik vooruitliep op het impressionisme. De schilders van het rococo hielden van lichte pastelkleuren. Boucher, Tiepolo en Pannini schilderden met verf waaraan honing leek te zijn toegevoegd.

Guardi
Francesco Guardi bloemstilleven

Ook Francesco Guardi die voor zijn vedute vaak tamelijk donkere kleuren gebruikte, kon soms ook met een heel licht en pastelkleurig palet voor de dag komen. Een prachtig voorbeeld is bovenstaand bloemstilleven. Van dichtbij valt de losse penseelstreek op die in ItaliëPittura di Tocco genoemd wordt.

Guardi
Francesco Guardi detail

Rococo Painting [ en.wikipedia.org ]