Categorie archief: geschiedenis

see how the land lies [ 1 ]

topografische aquarellen uit de 18e eeuw: John Webber (1751-1793)

In de achttiende eeuw werden de laatste delen van de wereld in kaart gebracht en legde Engeland de basis voor een wereldrijk. In Londen had men niet alleen grote behoefte aan kaarten van de overzeese gebieden maar ook aan topografische landschappen. Fotografie bestond nog niet dus legden kunstenaars vast hoe het er in den vreemde uitzag. Zo kwam in de achttiende eeuw in Engeland de aquarelkunst tot bloei. In vergelijking met olieverf is waterverf gemakkelijk te hanteren en kan er snel mee gewerkt worden. Vandaag: John Webber (1751-1793)

John Webber
View in Queen Charlotes Sound, New Zealand
Ets en met de hand ingekleurde aquatint handcolored uit 1809 naar een orginele tekening/aquarel uit ca.1777

John Webber was een van de kunstenaars die meevoer met James Cook tijdens zijn derde reis (1776-1780). De reis voerde via Kaapstad naar Tasmanië, dat toen nog Van Diemensland heette. Vanuit Nieuw-Zeeland begonnen de HMS Resolution en de HMS Discovery de Stille Zuidzee te verkennen. Rarotonga, de Cookeilanden en de Australeilanden werden ontdekt. Webber maakte niet alleen tekeningen en aquarellen van de landschappen maar ook van de inheemse bevolking. In 1779 was hij de eerste westerse kunstenaar die Hawaï bezocht.

John Webber
Canoe of the Sandwich Islands 1778
In April 1778, Captain Cook‘s ships Resolution and Discovery anchored at Ship Cove, now known as Nootka Sound, Vancouver Island, Canada to refit. The crew took observations and recorded encounters with the local people. Webber made watercolour landscapes including “Resolution and Discovery in Ship Cove, 1778″. His drawings and paintings were engraved for British Admiralty’s account of the expedition, which was published in 1784.Back in England in 1780 Webber exhibited around 50 works at Royal Academy exhibitions between 1784 and 1792, and was elected an associate of the Royal Academy in 1785 and R.A. in 1791. Most of his work were landscapes.
 
Bron: en.wikipedia.org

The topographical tradition [ handprint.com ]

Souvenir de Fragonard

vandaag is het de 210e sterfdag van Jean-Honoré Fragonard (1733-1806)

De figuren op de schilderijen van Fragonard zien er vaak uit als porseleinen beeldjes. En bij zijn tijdgenoot Boucher lijkt het alsof hij zijn naakte nimfen van binnenuit met watten heeft opgevuld. Geen wezens van vlees en bloed in ieder geval. Maniërisme in plaats van realisme. Als erfgenamen van Rousseau staan wij daar nu ver vanaf. We willen authenticiteit, liever rauw dan opgepoetst en afgeborsteld. Maar toch. De gekunsteldheid van het rococo is nog altijd aanwezig in de gephotoshopte modellen in de glosies en commericals. Zo ver is onze tijd dus ook weer niet verwijderd van de onnatuurlijkheid van het rococo.

Fragonard
Le Souvenir (1778)

Fragonard [ mydailyartdisplay.wordpress.com ]

Victorian 3D

Crinoline: Fashion’s Most Magnificent Disaster

Halverwege de negentiende eeuw bereikte de hoepelrok of crinoline haar hoogtepunt. In het Tweede Franse Keizerrijk (1852-1870) herleefde de barok en het rococo en de crinoline paste daar perfect in. Ook de Victorianen waren er dol op. Voor de vrouwen was het vaak minder leuk om een crinoline te dragen.

Winterhalter
Franz Xaver Winterhalter schilderde in 1855 keizerin Eugénie van Frankrijk omringd door haar hofdames
crinoline
Victoriaanse stereo photo
Crinoline: Fashion’s Most Magnificent Disaster is a 3-D exploration of one of fashion’s most disastrous yet most celebrated garments, the Crinoline. Featuring contributions from Vivienne Westwood and Zandra Rhodes, this book is published to coincide with the V&A’s highly anticipated exhibition, Undressed: 350 Years of Underwear Fashion. Brian May as well as being a rock legend, is also an expert on stereo photography.
 
Bron: bathinfashion.co.uk
crinoline
Victoriaanse stereo photo

Crinoline: Fashion’s Most Magnificent Disaster [ vam.ac.uk ]
the hidden world of the crinoline — in magnificent Victorian 3D [ theartnewspaper.com ]