Categorie archief: muziek

It was 50 years ago today [ 2 ]

Monterey Pop 16, 17 en 18 juni 1967

Vandaag, morgen en zondag is in Monterey (CA) de jubileumeditie van Monterey Pop 1967 met onder anderen Leon Bridges, Father John Misty, Regina Spektor, Norah Jones en Jack Johnson. Ook Phil Lesh speelt er met zijn nieuwe band. De bassist van The Grateful Dead stond er een halve eeuw geleden op hetzelfde podium.

Monterey Festival
Monterey Poster 2017

De Summer of Love trapte een halve eeuw geleden af op het Monterey festival [trouw.nl]

It was 50 years ago today [ 1 ]

vandaag een halve eeuw geleden verscheen in Nederland en Vlaanderen
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)

Dertig jaar geleden leerde ik Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band pas goed kennen. Dat kwam door de documentaire It was twenty years ago today die op 1 juni 1987 werd uitgezonden. Een vriend nam deze voor mij op en ik draaide de VHS-cassette net zo grijs als het vinyl. Meer nog dan Rubber Soul, zette Sgt. Pepper’s de kroon op de psychedelische evolutie. De Beatles schreven individueel nummers over bewustzijnsverruiming: Harrison met Within you without you, Lennon met Lucy in the sky with diamonds en Mc.Cartney met Fixing a hole. En Lennon en McCartney schreven samen het magnum opus A day in the life.

In It was twenty years ago today liep Allen Ginsberg (1926-1997) langs alle tracks en verklaarde ons de inhoud. Ook George Harrison, George Martin, Timothy Leary, Abbie Hoffman en Derek Taylor werkten aan de documentaire mee. Inmiddels zijn ze allemaal overleden. Ik ben erg benieuwd naar de allernieuwste terugblik op It was fifty years ago today die afgelopen vrijdag in Engeland in première ging.

It was fifty years ago today trailer
On 1st June, 1967 The Beatles released what would become the world’s first concept album, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band. Described by Rolling Stone magazine as “The most important rock & roll album ever made…” the album not only changed the course of music but went on to become one of the biggest selling records of all time. Featuring interviews with former employees, fellow musicians, family members and journalists, and supported by a vast array of original and exclusive never-seen-before footage, the film offers a fascinating insight into the swinging sixties and the twelve months surrounding the album’s release. Examining the band’s disillusionment with touring, their changing relationship with manager, Brian Epstein, and the advent of the Summer Of Love, this star-studded rockumentary explores the creation and recording of one of the most ground-breaking and influential albums in pop history.
 
Bron: 50yearsagofilm.com

Side One
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
With a Little Help from My Friends
Lucy in the Sky with Diamonds
Getting Better
Fixing a Hole
She’s Leaving Home
Being for the Benefit of Mr. Kite!
 
Side Two
Within You Without You
When I’m Sixty-Four
Lovely Rita
Good Morning Good Morning
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (Reprise)
A Day in the Life

50yearsagofilm.com

40 jaar geleden [ 2 ]

In mei/juni 1977 luisterde ik voor het eerst Animals (1977) van Pink Floyd

AnimalsMijn oudere broer was halverwege de jaren zeventig into Pink Floyd en besmette mij aangenaam vanuit zijn aangrenzende puberhol met Meddle, Dark side of the moon en Shine on your crazy diamond. Later ontdekte ik ook de oudere albums, het bombastische Atom Heart Mother, Umma gumma, A saucer full of secrets, Obscured by clouds en The Piper in the gates of dawn. Van dat laatste album, dat vijftig jaar geleden verscheen (en werd opgenomen in de Abbey Road Studio op hetzelfde moment als Sgt. Pepper’s) heb ik nog een originele persing uit 1967 gekregen van een van mijn vrienden. Maar in 1977 kende ik nog maar drie Pink Floyd LP’s en begon ik net aan de vierde, het conceptalbum Animals. Met mijn broer voerde ik discussies of de afbeelding op de hoes nu een foto was of een fotorealistisch surrealistisch schilderij. Van Battersea Power Station aan de Thames hadden we nog nooit gehoord.

Animals is the tenth studio album by the English rock band Pink Floyd, released on 23 January 1977 by Harvest Records in the United Kingdom and by Columbia Records in the United States. It is a concept album that provides a scathing critique of the social-political conditions of late-1970s Britain, and presents a marked change in musical style from their earlier work. Animals was recorded at the band’s studio, Britannia Row, in London, but its production was punctuated by the early signs of discord that three years later would culminate in keyboardist Richard Wright leaving the band.
 
Bron: en.wikipedia.org

Vrijdag verschijnt overigens het langverwachte Is This the Life We Really Want? van Roger Waters, precies een halve eeuw na Sgt’s Pepper en The Piper in the gates of dawn.

Animals [ en.wikipedia.org ]

The Olatunji Concert, 1967

vandaag precies 50 jaar geleden:The Olatunji Concert
De laatste live registratie van John Coltrane

The Olatunji ConcertOp 7 mei gaf John Coltrane, die vanwege zijn ziekte vanaf 1966 min of meer al op non-actief stond, zijn allerlaatste concert. Op 17 juli 1967 overleed hij op 40-jarige leeftijd aan de gevolgen van leverkanker. Zijn laatste studioalbum was Expression dat twee maanden na zijn dood verscheen in het magische jaar 1967. Het was opgenomen in februari en maart van dat jaar.

Maar zijn laatste geregistreerde concert was op 23 april 1967 in het Olatunji Center of African Culture in New York. Het verscheen als het live album The Olatunji Concert: The Last Live Recording.

Ogunde gespeeld tijdens het Olatunji Concert
op 23 april 1967 in New York

Espression (1967)
Ogunde – 3:38
To Be – 16:22
Offering – 8:27
Expression – 10:53
Number One – 11:55

Miklós Rózsa 110

vandaag is het de 110e geboortedag van Miklós Rózsa

Vandaag is het 110 jaar geleden dat in Boedapest een van de grootste filmcomponisten van de 20e eeuw geboren werd. Miklós Rózsa schreef tussen 1937 en 1994 scores voor bijna honderd films, eerst in Europa, daarna in de Verenigde Staten. Jungle Book (1942) was de eerste Amerikaanse film waarvoor hij de muziek schreef. Hij werd de huiscomponist voor MGM. In 1946 won hij zijn eerste oscar voor de score van Spellbound en vier jaar later zijn tweede voor A double Life. Zijn derde oscar kreeg hij voor de soundtrack bij Ben Hur (1959). Mijn favoriete scores: Double Indemnity (een oscar nominatie in 1945) en vooral El Cid (een oscar nominatie in 1962). Het gevoelige love theme (the falcon and the dove) uit El Cid contrasteert met het doorgaans bombastische werk van Rózsa.

Double Indemnity
Double Indemnity (1944)
Ben Hur
Ben Hur (1959)

Rózsa schreef tussen 1951 en 1961 epische filmmuziek voor spektakelfilms als Quo Vadis (1951), Ivanhoe (1952), Julius Caesar (1953), Ben Hur (1959), King of Kings (1961) en El Cid (1961). Het monumentale karakter van de laatste drie films werd gevisualiseerd in monumentale typografie.

El Cid
El Cid (1961)

Miklós RózsaMiklós Rózsa (1907-1995)
Hij kreeg op 5-jarige leeftijd viool- en altvioollessen van zijn oom Lajos Berkovits in zijn geboortestad. Berkovits was lid van het orkest van de Koninklijke Hongaarse opera. Van zijn moeder, die een collega van Béla Bartók aan het conservatorium in Boedapest geweest was, leerde hij pianospelen. Op het gymnasium werd hij voorzitter van het “Ferenc Liszt-gezelschap” en zette zich voor de uitvoering van eigentijdse Hongaarse muziek in. De familie had een eigen huis in Nagylóc, noordelijk van Boedapest. Daar kwam hij met muziek van de plattelandsbevolking (boeren en zigeuners) in contact. Aldaar musiceerde hij met muzikanten en verzamelde melodieën. Op 7-jarige leeftijd schreef hij zijn eerste kleine stukken. Van 1925 tot 1929 bezocht hij de Felix Mendelssohnschool voor muziek en theater te Leipzig en studeerde compositie bij Hermann Grabner, alsook aan de Universiteit Leipzig musicologie bij Theodor Kroyer. In 1929 gingen zijn Noord-Hongaarse Boerenliederen en -dansen, voor viool en orkest, op.5a in première.
 
Bron: nl.wikipedia.org

The Miklós Rózsa Treasury (1949–1968) [ filmscoremonthly.com ]

Saint John Coltrane [ 1 ]

Dit jaar is het een halve eeuw geleden dat John Coltrane overleed

De afgelopen dagen luister ik weer heel veel naar John Coltrane. Op 17 juli is het precies 50 jaar geleden dat hij op 40-jarige leeftijd overleed. Net als bij Bach zijn liefhebbers van John Coltrane geen gewone liefhebbers, maar eerder gelovigen. Zijn muziek heeft een sterk religieuze inslag. In San Francisco is sinds de jaren zeventig de St. John Will-I-Am Coltrane African Orthodox Church gevestigd.

John Coltrane speelt My favourite things (1961)
Na Coltranes overlijden, in 1971, begonnen volgelingen van de Yardbird Temple (genoemd naar Charlie Parker) in San Francisco hem te aanbidden als geïncarneerde God. De groep sloot zich aan bij de Afrikaans-orthodoxe Kerk, opgericht in 1921, waarbij de goddelijke status van Coltrane verviel. Coltrane werd heilig verklaard als Saint John William Coltrane. De daaruit voortkomende St. John Will-I-Am Coltrane African Orthodox Church, ook bekend als de ‘Coltrane-kerk’, is de enige Afrikaans-orthodoxe kerk die Coltranes muziek en teksten opneemt in haar liturgie.
 
Bron: nl.wikipedia.org

coltranechurch.org | johncoltrane.com

Neverland 1966

gisteren gezien bij DWDD: muziek uit 1966

Volgens velen is 1966 het belangrijkste jaar uit de geschiedenis van de popmuziek. Waarschijnlijk komt dat omdat The Beach Boys hun meesterwerk Pet Sounds en The Beatles hun grensverleggende album Revolver in dat jaar uitbrachten. Maar de stille kracht op de achtergrond was de LSD. Meer nog dan 1967 was 1966 hét psychedelische jaar.

LSD
covers van Newsweek en LIFE in 1966
in 1966 werd LSD een van de belangrijkste onderwerpen in het maatschappelijk debat

In de film The Limey (1999) vraagt een meisje van twintig aan Peter Fonda, die het dus allemaal heeft meegemaakt (The Trip, Easy Rider), hoe de hippietijd nu eigenlijk was. Zijn antwoord:

Did you ever dream about a place you never really recall being to before? A place that maybe only exists in your imagination? Some place far away, half remembered when you wake up. When you were there, though, you knew the language. You knew your way around. *That* was the sixties.[pause] No. It wasn’t that either. It was just ’66 and early ’67. That’s all there was.
 
Bron: Peter Fonda in The Limey (1999)

In deze special live een aantal van deze klassiekers. Jett Rebel zingt “Eleonor Rigby” van The Beatles, Spike komt met “Under my thumb” van The Rolling Stones, Bertolf doet “Sunny afternoon” van The Kinks en Michelle David “River deep, mountain high” van Ike & Tina Turner. Douwe Bob zingt “Strangers in the Night”, de nummer 1 hit van Frank Sinatra en Diwa Meijman speelt “These boots are made for walking”, de grote hit van Frank’s dochter, Nancy Sinatra.
 
Bron: dewerelddraaitdoor.vara.nl

Ephemera 1966