Categorie archief: tekeningen en prenten

er was eens … [ 3 ]

Arthur Rackham (1867-1939) uit Engeland
 

De periode 1870-1930 wordt wel eens The Golden Age of Illustration genoemd. Door het populaire Edwardian Gift Book was het geïllustreerde sprookjesboek in Engeland tot een uitzonderlijk hoog niveau gekomen. De meeste tekenaars die zo’n honderd jaar geleden actief waren, stonden onder invloed van het symbolisme en Jugendstil met zijn geaccentueerde lijnenspel. In deze serie vijf van deze illustratoren uit vijf verschillende landen die in hun unieke beeldtaal bekende sprookjes en sagen visualiseerden: Kay Nielsen, Edmund Dulac, Arthur Rackham, Ivan Bilibin en Harry Clarke.

RackhamArthur Rackham was een Engelse tekenaar, schilder en illustrator van boeken. Hij kwam op de wereld als één van 12 kinderen. Toen hij achttien was werkte hij als kantoorbediende bij de Westminster Fire Office en begon een kunststudie aan de Lambeth School of Art. In 1892 gaf hij zijn baan op en ging werken voor The Westminster Budget als reporter en illustrator. Zijn eerste boekillustaties werden gepubliceerd in 1893 in The Dolly Dialogues. Illustrator van boeken zou hij de rest van zijn leven blijven. (…) Rackham won een gouden onderscheiding op de Milan International Exhibition in 1906 en nog een op de Barcelona International Exposition in 1911. Arthur Rackham overleed in 1939 aan kanker in zijn huis in Limpsfield, Surrey.
 
Bron: Arthur Rackham [ en.wikipedia.org ]
Arthur Rackham
illustratie van Arthur Rackham

een kleine selectie van Arthur Rackham’s geïllustreerde boeken

Sprookjes van de gebroeders Grimm (1900)
Rip van Winkle (1905)
Peter Pan in Kensington Gardens (1906) (50 afbeeldingen in kleur)
Alice’s Adventures in Wonderland (1907) (13 afbeeldingen in kleur)
A Midsummer Night’s Dream (1908) (40 afbeeldingen in kleur)
Undine (1909) (15 afbeeldingen in kleur)
Das Rheingold en Die Walküre van Wagner (1910) (32 afbeeldingen in kleur)
Siegfried en Götterdämmerung van Wagner (1911) (34 afbeeldingen in kleur)

Tribute to Arthur Rackham

Arthur Rackham [ surlalunefairytales.com ] | artpassions.net

er was eens … [ 2 ]

Edmund Dulac (1880-1953) uit Frankrijk
 

De periode 1870-1930 wordt wel eens The Golden Age of Illustration genoemd. Door het populaire Edwardian Gift Book was het geïllustreerde sprookjesboek in Engeland tot een uitzonderlijk hoog niveau gekomen. De meeste tekenaars die zo’n honderd jaar geleden actief waren, stonden onder invloed van het symbolisme en Jugendstil met zijn geaccentueerde lijnenspel. In deze serie vijf van deze illustratoren uit vijf verschillende landen die in hun unieke beeldtaal bekende sprookjes en sagen visualiseerden: Kay Nielsen, Edmund Dulac, Arthur Rackham, Ivan Bilibin en Harry Clarke.

DulacBorn in Toulouse, France, Edmund Dulac began his career by studying law at the University of Toulouse, but also followed classes in the Ecole des Beaux Arts, switching full time to art after he became bored with law, and also having won prizes at the Ecole des Beaux Arts. He spent a very brief period at the Académie Julian in Paris in 1904 before moving to London. In London, the 22-year old Frenchman was picked up by J.M. Dent and given a commission to illustrate the collected works of the Brontësisters. He then began an association with the Leicester Gallery and Hodder & Stoughton; the gallery would commission paintings from Dulac and then sell the rights to Hodder & Stoughton, who would publish the books (one book a year over many years) while the gallery would sell the paintings.
 
Bron: en.wikipedia.org
Dulac
illustratie van Edmund Dulac

Edmund Dulac’s geïllustreerde boeken (1907-1920)

Stories from The Arabian Nights (1907) (50 afbeeldingen in kleur)
The Tempest van Shakespeare (1908) (40 afbeeldingen in kleur)
The Rubaiyat of Omar Khayyam (1909) (20 afbeeldingen in kleur)
The Sleeping Beauty and Other Fairy Tales (1910)
Stories from Hans Christian Andersen (1911)
The Bells and Other Poems van Edgar Allan Poe (1912)
Princess Badoura (1913)
Picture Book for the French Red Cross (1915) (20 afbeeldingen in kleur)
The Dreamer of Dreams (1915) (6 afbeeldingen in kleur)
Edmund Dulac’s Fairy Book (1916)
The Tanglewood Tales (1918) (14 afbeeldingen in kleur)
The Kingdom of the Pearl (1920)

Edmund Dulac [ surlalunefairytales.com ] | artpassions.net

er was eens … [ 1 ]

Kay Nielsen (1886-1957) uit Denemarken
 

De periode 1870-1930 wordt wel eens The Golden Age of Illustration genoemd. Door het populaire Edwardian Gift Book was het geïllustreerde sprookjesboek in Engeland tot een uitzonderlijk hoog niveau gekomen. De meeste tekenaars die zo’n honderd jaar geleden actief waren, stonden onder invloed van het symbolisme en Jugendstil met zijn geaccentueerde lijnenspel. In deze serie vijf van deze illustratoren uit vijf verschillende landen die in hun unieke beeldtaal bekende sprookjes en sagen visualiseerden: Kay Nielsen, Edmund Dulac, Arthur Rackham, Ivan Bilibin en Harry Clarke.

Kay Nielsen was a Danish illustrator who was popular in the early 20th century, the “golden age of illustration” which lasted from when Daniel Vierge and other pioneers developed printing technology to the point that drawings and paintings could be reproduced with reasonable facility, He joined the ranks of Arthur Rackham and Edmund Dulac in enjoying the success of the gift books of the early 20th century. This fad lasted until roughly the end of World War I when economic changes made it more difficult to make a profit from elaborately illustrated books.
Nielsen
illustratie van Kay Nielsen
Kay Nielsen studied art in Paris from 1904 to 1911, and then lived in England from about 1911 to 1916. He received his first English commission from Hodder & Stoughton to illustrate a collection of fairytales, providing 24 colour plates and more than 15 monotone illustrations – In Powder and Crinoline, Fairy Tales Retold by Sir Arthur Quiller-Couch, 1913. In the same year, Nielsen was also commissioned by The Illustrated London News to produce a set of four illustrations to accompany the tales of Charles Perrault – with the images for ‘Le Belle au Bois Dormant’ (‘Sleeping Beauty’), ‘Le Chat Botté’ (‘Puss in Boots’), ‘Cendrillon’ (‘Cinderella’) and ‘La Barbe Bleue’ (‘Bluebeard’) being published in the 1913 Christmas Edition. A year later, he also provided 25 colour plates and more than 21 monotone images for the children’s collection East of The Sun West of The Moon, old tales from the North, 1914. The colour images for both In Powder and Crinoline and East of the Sun and West of the Moon were reproduced by a 4-colour process – in contrast to many of the illustrations prepared by his contemporaries that characteristically utilised a traditional 3-colour process. In 1914, too, Nielsen produced at least three illustrations depicting scenes from the life of Joan of Arc (when published later in the 1920s, those images were associated with relevant text from The Monk of Fife).
 
Bron: en.wikipedia.org

Walt Disney verzamelde voor zijn tekenfilms de grootste talenten die hij kon vinden. Vaak waren dat illustratoren van sprookjesboeken. Voor de achtergronden in Sneeuwwitje (1937) had hij gekozen voor de stijl van de Engelse illustrator Arthur Rackham. Een paar jaar later, tijdens de productie van Fantasia, werd de bekende Deense illustrator Kay Nielsen aangetrokken als art director. Zijn stijl werd gebruikt voor de twee laatste composities in Fantasia: Nacht op de Kale Berg van Modest Moessorgsky en Ave Maria van Franz Schubert.

Voor Night on Bald Mountain uit Fantasia (1940) liet meesteranimator Vadimir Tytla zich inspireren door de stijl van Kay Nielsen die in 1939 art director was bij The Walt Disney Company
Night on Bald Mountain/Ave Maria is the final segment of Fantasia, following the music of the same name by Modest Moussorgsky and Franz Schubert. Deems Taylor introduces it as the conflict between the profane (represented by Night on Bald Mountain) and the sacred (represented by Ave Maria). At Walpurgis Night (the Witches’ Sabbath), Chernabog, god of evil, emerges from the peak of Bald Mountain (in reality Mount Triglaf, near Kiev in southern Russia) to summon all of his minions, including ghosts, demons, hags and harpies, who dance furiously as he throws them into the mountain’s fiery pit. Chernabog is driven away by the light of the dawn, and a procession of figures walks up a hill to witness a sunrise. It is perhaps the most famous sequences in Fantasia, if not, second to The Sorcerer’s Apprentice. The sequence showcases the animation of Vadimir Tytla and the style of Kay Nielsen, as well as the longest shot ever produced in the multi-plane camera (in the procession).
 
Bron: disney.wikia.com

nielsen.artpassions.net | artsycraftsy.com | Kay Nielsen [ surlalunefairytales.com]