Categorie archief: animatie

achtergronden [ 7 ]

achtergronden bij animatiefilms op de weblog van Hans P. Bacher

dreamworldsVoor achtergronden van animatiefilms was ik altijd aangewezen op de blog animationbackgrounds.blogspot.com. Maar Rob Richards hield eind september op met posten. Gelukkig ontdekte ik toen de blog van Hans P. Bacher, een animation production designer met 40 jaar ervaring. Tegenwoordig is hij als universitair docent verbonden aan de Universiteit van Manila. Onlangs verscheen van zijn boek Dreamworlds een Japanse uitgave. Op zijn blog staat een berg beeldmateriaal van hoge kwaliteit en grote verscheidenheid: achtergronden, sequences, studiofoto’s en ander inspirerend materiaal voor animatiefilmers.

animation treasures [ one1more2time3.wordpress.com ]

sneeuwwitje

zondagmiddag gezien: Sneeuwwitje (1937) van Walt Disney
de illustraties van Arthur Rackham (1867-1939)

RackhamSneeuwwitje was de eerste grote tekenfilm van Walt Disney en werd met kerst 1937 in de Verenigde Staten uitgebracht na een productietijd van vier jaar. De film vestigde in één klap de celanimatie als zelfstandige kunstvorm. Om zich in te dekken tegen het enorme risico dat hij met deze onderneming liep, koos Disney voor een sprookje waar iedereen vertrouwd mee was en zocht hij aansluiting bij de illustraties van Arthur Rackham (1867-1938) , de Engelse meesterillustrator die de meeste mensen in de jaren dertig kende van zijn illustraties bij de sprookjes van Grimm. Vervolgens huurde hij kunstenaars in als Albert Hurter, Ferdinand Horvath en Gustaf Tenggren die Rackham’s stijl vertaalden naar de tekenfilm. Disney’s figuren werden opgebouwd uit cirkels die effectief te animeren zijn. Met egale dekverf werden alle bewegende elementen op transparante cellen geschilderd. Achtergronden werden steeds in aquarelverf uitgevoerd in de door Disney zo bewonderde stijl van Rackham. Gustaf Tenggren paste Rackham’s stijl enigszins aan omdat deze vaak erg gedetailleerd is voor de achtergrond en daardoor afleidt van de figuren.

sneeuwwitje
achtergrond uit Sneeuwwitje (1937)
© disney enterprises, inc image source

In de zogenaamde Golden Age maakte Walt Disney na Sneeuwwitje (1937) nog de tekenfilms Assepoester (1950) en de Schone Slaapster (1959). Het succes van Sneeuwwitje, in 1937 een mirakel in Technicolor , zou niet meer geëvenaard worden. Sneeuwwitje stond in 1998 op een 49e plaats in de AFI’s 100 Years de lijst met honderd beste Amerikaanse films van de twintigste eeuw.

Honorary Academy Award
Shirley Temple overhandigt Walt Disney in 1939 een Honorary Academy Award voor Sneeuwwitje image credits

Op het web vond ik nog een serie artikelen getiteld The Art Behind the Disney Princesses waarin Disney‘s inspiratiebronnen voor zijn tekenfilmprinsessen worden onthuld. Voor Snow White, Cinderella en Aurora (The Sleeping Beauty) liet Disney zich inspireren door de illustratoren Arthur Rackham (1867-1939), C.E. Brock (1870-1938), Mary Blair (1911-1978) en Eyvind Earle (1916-2000).

Rackham
Sneeuwwitje en de zeven dwergen
volgens Arthur Rackham
The primary authority on the design of the film was concept artist Albert Hurter. All designs used in the film, from character’s appearances to the look of the rocks in the background, had to meet Hurter’s approval before being finalised. Two other concept artists contributed to the visual style of Snow White and the Seven Dwarfs: Ferdinand Hovarth (whose designs were often thought not to be as easily translated into animation as Hurter’s, but who produced a number of dark concepts for the film) and Gustaf Tenggren, whose style borrowed from the likes of Arthur Rackham and John Bauer, and thus possessed the European illustration quality that Walt Disney was interested in. Tenggren was used primarily as a color stylist and to determine the staging and atmosphere of many of the scenes in the film. He also designed the poster for the film and illustrated the press book. However, only Hurter receives a credit for the film, as a character designer. Other artists to work on the film included Joe Grant, whose most significant contribution was the design for the Queen’s Witch form.
 
Bron: en.wikipedia.org

snow white and the seven dwarfs [ surlalunefairytales.com ] | official site

geanimeerd

Holland Animation Film Festival 2010 t/m zondag 7 november
Gingerbread Man (1994) van The Residents

Vandaag is de vierde dag van de 14e editie van het Holland Animation Film Festival in Utrecht. Het festival bestaat 25 jaar en wil vooral vooruit kijken.

Animatie is in staat om indrukken en beelden van de externe wereld te laten samensmelten met onze interne, verstandelijke en emotionele kanten. Door deze kwaliteiten is het essentieel voor de kunstgeschiedenis en überhaupt voor de Geschiedenis; omdat het in verleden en heden gebruikt is om gebeurtenissen en ideeën te documenteren die anders niet overgebracht of gedocumenteerd kunnen worden. (Martha Colburn (filmmaker, VS)
HAFF
website haff.nl

Op de vooravond van het festival maakte ik bij Kees kennis met een computeranimatie van het Amerikaanse avant garde collectief The Residents. Gingerbread Man uit 1994 toont een troosteloos laat-twintigste-eeuws naturalisme. Deze animatie is een verzameling bizarre miniatuurtjes met eenzame individuen die in hun gemeenschappelijke lotsverbondenheid met een mannetje van peperkoek samen gevangen zitten in een doelloos draaiend rad.

Gingerbread man
Ah, look at all the lonely people
stills uit Gingerbread Man 1994
The Residents Gingerbread Man, 1994

Holland Animation Film Festival [ haff.nl ]