Maandelijks archief: november 2017

horror clichés

gezien op Arte: Operazione paura (1966)

De horrorfilm is beslist niet mijn genre. Maar historische films zie ik graag. En ik ben een liefhebber van de Duits expressionistische film uit de jaren twintig. Dat was dan ook de reden dat ik vorige week op Arte naar de Italiaanse horrorklassieker Operazione paura (1966) van Mario Bava keek. Ik interesseerde mij niet voor het verhaal maar des te meer voor de beelden.

Operazione paura
still uit Operazione paura (1966)

Operazione paura speelt zich af aan het begin van de twintigste eeuw in een dorpje in de Karpaten. De horrorliefhebber weet dan dat het om Transsylvanië gaat en dat graaf Dracula dus dichtbij is. De film werd overigens opgenomen in het Italiaanse dorp Calcata, een kleine vijftig kilometer ten noorden van Rome.

Operazione paura
still uit Operazione paura (1966)

Vijftig jaar geleden stond de horrorfilm nog helemaal in de traditie van de Duitse expressionistische film. En deze was weer een erfgenaam van de Romantiek. Horror en romantiek horen bij elkaar. De romanticus, en zeker de Duitse romanticus, staat in het spanningsveld tussen Sehnsucht en Angst. Het ene stuwt hem omhoog, het andere trekt hem omlaag. De griezelverhalen uit de negentiende eeuw, van Frankenstein tot Dracula zijn typische voortbrengselen van de Romantiek.

Operazione paura
still uit Operazione paura (1966)

De Duitse expressionistische film ontwikkelde in de jaren twintig een specifieke beeldtaal bij de griezelverhalen. In Der Golem (1915/1920), Dr. Caligari (1919) en Nosferatu (1922) zien we expressiemiddelen die bijna een halve eeuw later nog steeds worden toegepast. In Operazione paura zien we bijvoorbeeld de wenteltrap (als beeld van een draaikolk), lang gerekte schaduwen, een geheimzinnige lichtbron, diagonalen en natuurlijk de close up van het slachtoffer.

Operazione paura
Operazione paura (1966)

Operazione paura [ imdb.com ]

Hogarth 320

vandaag is het de 320e geboortedag van William Hogarth (1697-1768)

William Hogarth was de eerste Engelse schilder die brak met de traditie die door Holbein, Van Dyck en Lelie naar Engeland was gebracht. Hij introduceerde iets typisch Brits in de schilderkunst: de ironie. Vaak schilderde hij satirische taferelen in een reeks, zodat er een soort beeldverhaal ontstond. Marriage, een van zijn beroemdste series, bestaat uit zes schilderijen waarvan het onderstaande (Tête à Tête) het bekendst is. Hierin wordt ons een satirische kijk op het huwelijk voorgeschoteld.

William Hogarth
Het schilderij Tête à Tête uit de beroemde reeks marriage (1743-1745)

Voor de verfilming van de schelmenroman The Luck of Barry Lyndon (1844) van William Makepeace Thackeray leende Stanley Kubrick veel uit de schilderkunst van de achttiende eeuw, met name die van William Hogarth. Zo zien we de pose van de echtgenoot uit Tête à Tête terug in de onderstaande still.

Barry Lyndon
still uit Barry Lyndon (1975) van Stanley Kubrick

Vijfendertig jaar later schilderde Hans Broek een grisaille van een still uit Barry Lyndon. En daarmee keerde de onderuitgezakte echtgenoot van Hogarth weer terug in de schilderkunst van de 21e eeuw.

Barry Lyndon
Hans Broek Friendship, 2010
[courtesy Newman Popiashvili Gallery]

William Hogarth [ nl.wikipedia.org ]

ils ne passeront pas

gisteren gezien op Arte: Verdun van Paul Jankowski (2014)
Verdun
sie werden nicht durchkommen!
Heute ist Verdun Symbol für die industrialisierten Menschen- und Materialschlachten, für die Gräuel, Sinnlosigkeit und Unmenschlichkeit des Ersten Weltkriegs.
Die Hölle von Verdun: Vor über 100 Jahren, am 21. Februar 1916, startete die fünfte Armee des deutschen Heeres den Angriff auf die französischen Stellungen. Ende des Jahres war sie wieder auf ihre Anfangsposition zurückgeworfen. Das zehnmonatige Ringen um die französische Festung Fort Douaumont war eine der blutigsten Schlachten des Ersten Weltkriegs. Ohne die Unterstützung ihrer Verbündeten standen sich die beiden Nationen in einem mörderischen Stellungskrieg frontal gegenüber und bezahlten einen hohen Preis: Mehr als 300.000 Soldaten verloren ihr Leben auf den Schlachtfeldern von Verdun. Heute scheint diese Schlacht absurd. Sie forderte auf beiden Seiten fast gleich viele Menschenleben, ohne militärisch tragfähige Ergebnisse zu erzielen. Doch 1916 fanden die deutschen und französischen Soldaten diese Schlacht nicht sinnlos. Warum waren sie bereit zu kämpfen?
 
Mit Unterstützung des US-amerikanischen Historikers Professor Paul Jankowski von der privaten Brandeis University in Waltham, Massachusetts, ergründet der Dokumentarfilm die Hintergründe. Er fragt nach den politischen Motiven beider Lager, beleuchtet den Kriegsalltag der Soldaten, ihre Träume und Ängste und trennt die Wirklichkeit vom Mythos dieses „Duells vor den Augen der Welt“, wie der Lyriker und Philosoph Paul Valéry (1871-1945) die Schlacht von Verdun einst beschrieben hatte. Warum haben sich Deutsche und Franzosen damals bekämpft? Aus Nationalismus? Aus Kriegsroutine? Oder waren es andere Gründe? Heute ist Verdun Symbol für die industrialisierten Menschen- und Materialschlachten, für die Gräuel, Sinnlosigkeit und Unmenschlichkeit des Ersten Weltkriegs. In dem ehemaligen Kampfgebiet liegen 40 französische und 30 deutsche Soldatenfriedhöfe. Insgesamt 170.000 Gefallene sind dort begraben.
 
Bron: arte.tv

Verdun, de grootste veldslag aller tijden [ wereldoorlog1418.nl ]