Categorie archief: film

Tijdreizen met YouTube [ 5 ]

Chicago in de jaren 20 en de klassieke wolkenkrabbers (1)

Als je wilt zien hoe het er honderd jaar geleden in grote wereldsteden uitzag, dan zou je eens een uitstapje kunnen maken naar het YouTube-kanaal van Nass. Hier vind je een verzameling van bijna 300 video’s met ingekleurde historische opnamen van wereldsteden van 1900 tot 1950. Deze keer: Chicago 1929 (1)

Onderstaande straatbeelden uit 1929 geven een fascinerend inkijkje in hoe Chicago er bijna een eeuw geleden uitzag, toen de klassieke wolkenkrabbers nog niet verstikt waren onder de hoogbouw daarna. De roaring twenties waren bijna uitgeraasd en zouden eindigen in de crash van 24 oktober 1929. Het functionalisme (de stijl van het Bauhaus) was overal in Europa en de VS al doorgebroken. Toch verrezen er tot 1927 in het centrum van Chicago nog drie wolkenkrabbers in een historiserende (neo)stijl.

Chicago 1920s in color

Op het punt waar de belangrijkste verkeersader van Chicago, de Michigan Avenue, de Chicago River kruist, staan drie klassieke wolkenkrabbers: Wrigley Building, Tribune Tower en Jewelers Building (Tegenwoordig 35 East Wacker).

Het oudste van de drie is het Wrigley Building (1920–1924), gebouwd in de Spaans koloniale stijl voor de kauwgommagnaat William Wrigley. Het lijkt een beetje op het Manhattan Municipal Building in New York (1909–1915). Het sobere en strakke middendeel wordt bekroond door door een rijk gedecoreerde toren met een lantaarn – een soort ‘kers op de taart’. Het gebouw bestaat uit twee vleugels, elk voorzien van een dergelijke ‘kers’. Critici noemen het daarom wel eens “roomtaartstijl”.

De Tribune Tower (1922-1925), gebouwd voor de grootste krant van Chicago, wordt bekroond met een stompe neogotisch spits. Het ontwerp in de stijl van de Gothic Revival kwam voort uit een internationale prijsvraag en werd gekozen uit 264 inzendingen uit 25 landen.

Tenslotte de Jewelers Building (1925–1927), in de uitbundige Beaux-Arts stijl. Met zijn 160 meter was het in 1927 het hoogste gebouw buiten New York. Het ontwerp doet denken aan een Russische orthodoxe kerk: een strakke basis met een zuilengalerij en een koepel, en op elke hoek van het rechthoekige blok staan kleinere ronde torentjes.

In de opnamen zien we ook nog een gebouw in aanbouw voorbij komen, de Merchandise Mart (1928-1930). Op een billboard bij het bouwterrein wordt het gepresenteerd als “the largest building in the world”. En dat was het bij de opening in 1930 ook. De architect van dit gebouw breekt met het verleden. Het is een strenge kolos in een moderne stijl. Honderd jaar geleden was dat de Art Deco.

Dit gebouw herinnert mij aan een andere Art deco kolos, het voormalige gebouw van Karstadt aan de Hermannsplatz in Berlijn dat op 21 juni 1929 geopend werd en op 25 april 1945 werd opgeblazen. Destijds was de Karstadt met negen verdiepingen en 72.000 vierkante meter waarschijnlijk het grootste warenhuis ter wereld. Maar het gebouw van de Merchandise Mart was nog gigantischer. Toen dit in 1930 geopend werd, telde het 18 verdiepingen met een gezamenlijk vloeroppervlak van 372.000 vierkante meter. Het was dan ook het grootste gebouw ter wereld.

de originele (niet ingekleurde) beelden uit 1929

Film noirs op YouTube [30]

gezien: Vicki (1953)

Afgelopen maand besprak ik hier twaalf film noirs uit de periode 1946-1959. Voor de kerst volgt er nog een bonus van twee extra film noirs.
Op Tweede Kerstdag: Vicki van Harry Horner uit 1953.

In de jaren vijftig was de filmtaal van de noir volledig tot bloei gekomen. De remake van I Wake Up Screaming (1941) laat dat goed zien. Er liggen twaalf jaar tussen het origineel (en vroege film noir) en Vicki (1953). De remake is beslist geen topper (39% op Rotten Tomatoes), maar cinematografisch valt er wel te genieten. Dat is vooral te danken aan Milton R. Krasner (1904-1988), een zeer ervaren en veelzijdige cinematograaf die ook een paar noirs op zijn naam heeft gezet (o.a. The woman in the window, Scarlet street en A Double Life) en ook het camerawerk deed in All about Eve (1950), The Seven Year Itch (1955) en How the West was won (1962). In 1955 won hij de Academy Award for Best Cinematography voor zijn camerawerk in Three Coins in the Fountain (1954).

Vicki 1953
Vicki 1953
Vicki Lynn (Jean Peters) is een jonge vrouw die droomt van een glamoureus leven. Met de hulp van Steve Christopher (Elliott Reid), een publiciteitsagent, stijgt ze snel op in de modellenwereld en wordt ze een bekende naam in New York. Haar succes trekt veel aandacht, waaronder die van haar jaloerse zus Jill Lynn (Jeanne Crain) en andere bewonderaars.
 
Wanneer Vicki plotseling wordt vermoord, richt inspecteur Ed Cornell zijn aandacht op Steve als de hoofdverdachte. Cornell’s obsessieve en agressieve aanpak roept vragen op over zijn eigen motieven, terwijl Jill probeert de waarheid achter haar zus’ dood te achterhalen. Naarmate het onderzoek vordert, komen verborgen spanningen, geheime relaties, en verraad aan het licht.
 
De climax onthult dat Cornell niet alleen door gerechtigheid wordt gedreven, maar ook door een persoonlijke obsessie met Vicki. De waarheid over wie verantwoordelijk is voor de moord leidt tot een dramatische ontknoping.

Bekijk deze film op YouTube
Meer afleveringen in deze reeks

Film noirs op YouTube [28]

gezien: Pitfall (1948)

Eigenlijk hou ik helemaal niet van misdaadfilms maar voor film noir heb ik een groot zwak. De zwartwit-cinematografie, belichting en het tijdsbeeld zuigen me altijd weer een nieuwe noir binnen. In het public domain staan honderden films waarvan het copyright om verschillende redenen niet verlengd is en die dus legaal via het internet getoond mogen worden, zoals op het YouTube-kanaal Cult Cinema Classics. In december kijk ik naar twaalf film noirs uit de periode 1945-1955.
Vandaag de laatste uit een serie van twaalf: Pitfall van André De Toth.

Pitfall 1948Pitfall is een soort huiselijke versie van Double Indemnity. Insurance-agent meets femme fatale. Maar dan zonder de acid stained dialogen van James McCain. Hoofdrolspelers Dick Powell, Lizabeth Scott en Raymond Burr zitten alle drie uitstekend in hun rol. Het verhaal concentreert zich meer op de morele keuze en psychologische worsteling van de hoofdpersonage dan op misdaad. Eigenlijk is het een psychologische studie van de gevolgen van de alledaagse zwakheden van een gewone (verzekerings)man. Double indemnity met een goede afloop.

So, the trick is, take only good pictures, and have only good dreams

John Forbes tegen zijn zoontje

John Forbes is een verzekeringsinspecteur die verveeld is met zijn monotone leven in de buitenwijken, ondanks een liefhebbende vrouw, Sue, en een jonge zoon. Tijdens een onderzoek naar een fraudezaak ontmoet hij Mona Stevens, de aantrekkelijke vriendin van een veroordeelde die verzekeringsgeld verduisterde.
 
Hoewel John aanvankelijk professioneel blijft, voelt hij zich al snel aangetrokken tot Mona. Hun wederzijdse sympathie leidt tot een korte, maar emotioneel beladen affaire. Ondertussen heeft privé-detective MacDonald, die door John’s bedrijf was ingehuurd om Mona te schaduwen, een obsessieve interesse in haar ontwikkeld.
 
Wanneer Mona afstand neemt van MacDonald en John hun relatie probeert te beëindigen, wordt de situatie gevaarlijk. MacDonald, gedreven door jaloezie, begint zowel Mona als John te bedreigen. Hij manipuleert de situatie om John in een kwaad daglicht te stellen, waardoor John’s gezin en reputatie op het spel komen te staan.
Tommy Forbes: Daddy, what makes a dream?
John Forbes: Well, the mind, mostly. The mind is like a very wonderful camera. You know how a camera works?
Tommy Forbes: Sure. It takes pictures.
John Forbes: Well, that’s right. That’s the way the mind works. Evidently, from the day we’re born, the mind takes pictures and stores them away. Now and then one of those pictures comes loose in our sleep, and that becomes a dream. So, the trick is, take only good pictures, and have only good dreams

Intro bij Pitfall door Eddie Muller in TCM’s Noir Alley op 3 april 2022
Meer afleveringen in deze reeks