Maandelijks archief: augustus 2007

Mrs. Feelgood

De frisse illustraties van Jon Whitcomb (1906-1988)
en Coby Whitmore (1913-1988) uit de jaren veertig en vijftig

In 1934 voegde Jon Whitcomb uit Cleveland zich bij de Charles E. Cooper Studio in New York. Dit zou de geschiedenis van de Amerikaanse illustratie gaan veranderen. Whitcomb brak met de stijl van de Saturdag Evening Post, waarvan Norman Rockwell een van de bekendste vertegenwoordigers was. Deze stijl werd in grote mate bepaald door olieverf die sterk realistische voorstellingen mogelijk maakte. Maar Whitcomb schakelde over naar gouache omdat dit veel sneller werkte. De illustraties werden platter, maar kregen wel een veel grotere directheid en aantrekkingskracht. In 1943 sloot een andere mid-westener, Coby Whitmore zich bij de studio aan en vanaf dat moment zou de Cooper Studio tot ver in de jaren vijftig bepalend worden voor de Amerikaanse illustratie.

Illustratie van Jon Whitcomb
meer illustraties van Jon Whitcomb

In het werk van Whitcomb , Whitmore en de zgn. Cool School wemelt het van frisse en energieke schoonheden, het type vrouw dat de lezer van Amerikaanse tijdschriften graag voor zich zag. Dat is vandaag niet veel veranderd. Maar wel heeft in de tijdschriften de fotografie de realistische illustratie geheel verdrongen. Om dezelfde reden waarom Cooper Studio in de jaren dertig overschakelde naar gouache: het werkt sneller en is dus goedkoper.

Jon WhitcombJon Whitcomb
has made his name synonymous with pictures of young love and glamorous, beautiful young women. During World War II, a series of illustrations for advertisements he created on the theme, Back Home for Keeps, became a pin-up fad for women deprived of their husbands or sweethearts. ( … ) In 1934, he moved to New York to combine studio work with free-lance illustration. His first illustrations were for Collier’s, followed by Good Housekeeping, and then the others in succession as Whitcomb’s pretty girls began to attract enthusiastic readership.

His career was interrupted by World War II when he was commissioned a Lieutenant, j.g. in the Navy. His assignments varied from mine-sweeping duty to off the East coast, to the Public Relations Department in Washington, to the Pacific as a combat artist with the invasions of Tinian, Saipan, and Peleliu. After hospitalization for tropical infections, he was discharged in 1945 and resumed his art career. Whitcomb’s writing ability became useful when he began to do a monthly series of sketches and articles about motion picture stars for Cosmopolitan, called On Location with Jon Whitcomb. He has also written several short stories, two children’s books about poodles, Coco, and Pom Pom’s Christmas, and a book about feminine glamour, All About Girls.

Bron: illustration-house.com

Whitmore
Illustratie van Coby Whitmore
meer illustraties van Coby Whitmore

Coby WhitmoreM. Coburn Whitmore, known as “Coby”, described his three primary interests as “racing cars”, “illustrating” and “smart clothes on good-looking women”. The racing cars were a hobby, but he was thoroughly professional in his illustrations of beautiful women. Probably no other illustrator has been so inventive over so long a time in doing variations on the theme of “boy meets girl”. Coby was born in Dayton, Ohio and attended the Dayton Art Institute there. Next, he went to Chicago as an apprentice in the studio of Haddon Sundblom and Edwin Henry, and took night classes at the Chicago Art Institute.

Following his apprenticeship, he worked for the Chicago Herald Examiner and the Charles Jensen studio in Cincinnati, Then he moved to New York for a long association with the Charles E. Cooper Studio, and also began to get illustration assignments from the major magazines, including McCalls, The Ladies Home Journal, Redbook, Good Housekeeping, Cosmopolitan“and Womans Day. May foreign publications purchased the second rights to publish his pictures abroad. Whitmore exhibited at Art Directors shows in New York, Philadelphia, Chicago, and Westchester, winning many awards and citations. He was a member of the Society of Illustrators and was elected to the Hall of Fame in 1978. He was an artist and resident of Hilton Head Island for several years.
 
Bron: askart.com

Freeman Elliott
Een ander talent uit de Cooper Studio
was Freeman Elliott

De illustrators van de Charles E. Cooper Studio
Norman Adams – Larry Baranoic – James Bama – Teasdale Barney – Albert Baxter – Bob Baxter – Sheliah Becket – Wayne Blickenstaff – Joe Bowler – Robert Chambers – John Cornick – Bernard D’Andrea – John Del Gatto – Joe DeMers – James Dwyer – Lorraince Fox – Ruth Gill – Edward Gough – Robert Handville – Nick Hufford – Robert Jones – William Kautz – Anton Kurka – Dick Lee – Robert Levering – Fred Mason – Frank Mullins – Spencer Perlstein – Daniel Price – John Shailer – Don W. Sheffler – Robert Swanson – Herbert Tauss – Murray Tinkelman – Tibor Tors – Marianne Walther – Jon Whitcomb – Coby Whitmore – Bill Whittingham – Ben Wohlberg.

Bron: atmanart.org

Walt Reed The Illustrator in America
van Walt Reed is een standaardwerk dat ik helaas nog niet in mijn bezit heb. In 1964 verscheen de eerste editie die de periode 1900-1960 bestreek. Twintig jaar later breidde Walt Reed samen met zijn zoon Roger het boek uit en werd 100 jaar (1880-1980) Amerikaanse illustraties behandeld. De nieuwste editie werd met nog eens veertig jaar opgerekt en beslaat nu de periode 1860-2000. Het boek bevat werk van 450 illustratoren.

Jon Whitcomb [ americanartarchives.com ]

Harper’s vogels

Charley Harper (1922-2007) was een illustrator uit de Verenigde Staten
Charley Harper
uit een serie vogelillustraties
voor Ford Times, 1954-1956
In a style he called “minimal realism”, Charley Harper captured the essence of his subjects with the fewest possible visual elements. He said of his approach, “I never count the feathers in the wings. I just count the wings.” The results are bold, colorful, and often whimsical. The designer Todd Oldham wrote of Harper, “Charley’s inspired yet accurate color sense is undeniable, and when combined with the precision he exacts on rendering only the most important details, one is always left with a sense of awe.”
 
Bron: en.wikipedia.org

meer vogels van Charles Harper | Charles Harper [ treadwaygallery.com ]

the retro kid

nostalgische pool op flickr.com met mid-century illustraties

Ward Jenkins uit Portland (Oregon) van de gerenomeerde Canadese illustratieblog Drawn! en zijn eigen blog The Ward-o-matic nam het initiatief voor deze pool op flickr.com voor elke veertigplusser die mooie herinneringen bewaart aan kinderboekillustraties van voor 1965. Inmiddels zijn er al 1818 high-resolution afbeeldingen te downloaden.

Dentro de mucho tiempo 1961
Dentro de mucho tiempo 006 (1961)

Zelf hou ik het meest van de zwart-wit illustraties met één steunkleur zoals bovenstaande. The Ward-o-matic heeft nog meer illustraties verzameld uit het tijdperk dat de vierkleurendruk nog zeldzaam en kostbaar was.

The Retro Kid | The Retro Teen

American Dream

Motorola advertenties uit 1961-1963 van Charles Schridde

In 1961 startte Motorola de “lively art of electronics“ campagne met futuristische afbeeldingen voor consumentenelektronica. De Amerikaanse consument werd voorgesteld als een James Bond of personage uit The Thunderbirds in een futuristische doorzonwoning met royale view over de stad of op een tropisch eiland, zich amuserend bij de televisie.

Motorola

Het is The American Dream in optima forma. Voor het Vietnam debacle en de oliecrisis kon het nog even: een roze wolk van welvaart om je heen, uiteraard gevuld met de producten van Amerikaanse makelij. Nu de Chinezen aan de beurt zijn roept deze ‘zelfbevrediging’ van de rijke Amerikaan uit golden age of advertising nostalgische gevoelens op.

plan59.com/blog.htm
pastelogram zoomt vandaag (29/08/2007) in op Boathouse DeLuxe van Charley Schridde

Meer Motorola advertenties van Charles Schridde vond ik op worldofkane.blogspot.com

Charles SchriddeCharles Schridde was born in 1926 in Chicago, but spent his childhood on a farm in a rural part of Illinois. His father died when Charlie was seven years of age forcing the rest of the family to move back to Chicago to find work. He received an art scholarship to the Chicago Art Institute at the age of 17. His schooling was interrupted by the war. After his two years in the Navy, Charlie began a 25-year career as an illustrator, with work appearing in the “Chicago Sunday Tribune” and “Life” magazine. His clients included Motorola and Chevrolet. As advertising began changing from drawings to photography, Charlie changed his methods.

Bron: rhlovegalleries.com

schriddestudios.com